مرّ 2248 يومًا منذ أن رسّخت فيبي بريدجرز مكانتها في عالم موسيقى الفولك المستقلة بألبومها الثاني “بانيشر”، مُبلورةً أسلوبها الفريد في عملٍ ألهم عددًا لا يُحصى من المُقلّدين. كما دفعها هذا الألبوم إلى قمة النجومية في عالم موسيقى البوب. لفترةٍ وجيزة، كانت حاضرةً في كل مكان: تُحيي حفلات افتتاحية لجولة “إيراس”، وتُشارك في حفل “ميت غالا”، وترتدي بدلات مُطابقة مع زملائها في فرقة “بوي جينيوس” في حفل جوائز غرامي، حيث حصدوا ثلاث جوائز. كان تتويجها في عالم الموسيقى بمثابة حلمٍ تحقق، لكن في ألبومها الجديد المُتنوّع والضخم “لوست ويك إند”، يبدو الأمر أشبه بأزمة هوية.
على الرغم من تنوع المساهمين في ألبومها – من أليكس جي وكاميرون وينتر إلى كلبتها ماكسين – إلا أن “Lost Weekend” يُعدّ أكثر أعمال بريدجرز الموسيقية عزلةً، رحلةٌ عبر خيبة الأمل والأرق وعلاقات عاطفية غير متوافقة، تتجسد جميعها تحت وطأة تغييرٍ محوري في حياتها: وفاة والدها. تدور القصة الرئيسية هنا حول إعادة بناء حطام الحياة التي ظنّت أنها تريدها، وفي خضمّ ذلك، اكتشاف جوهرها الحقيقي. لكنّ الأمور ليست كلها وليدة الصدفة. قد يكون الفقدان هو العمود الفقري لهذه المجموعة الجديدة المتعرجة، ولكن بالنسبة لشخصٍ يميل إلى التيه، يبدو أن بريدجرز تعرف تمامًا وجهتها.
في قلب العاصفة
بينما يزخر ألبوم “Lost Weekend” بخطوطٍ صوتية بسيطة وجذابة، كتلك التي تجعل ألبوم “Stranger in the Alps” يُعاد تشغيله باستمرار، إلا أنه يتميز بتصميم صوتي أكثر تعقيدًا، كما رأينا في أغاني ألبوم “Punisher” مثل “Chinese Satellite” و”I Know The End”. الألبوم مليءٌ ببنية أغاني غير تقليدية ومزجٍ مُحكم، يُدخلك في عالمٍ من أصوات الجوقات البعيدة، وعواصف تشويه الصوت، ولحظات صمتٍ عميقة. في أول مرة نسمع فيها بريدجرز تغني، في أغنية “The Outside”، تُغرقنا بتأثيرات الفوكودر، وهي خطوةٌ جريئة من فنانةٍ اشتهرت بنبرتها الصوتية الرقيقة. لكنّ الإيقاع يُعزز إحساس بريدجرز بالوحدة في الفضاء الرحب، مُنجرفةً مع تياراتٍ جديدة من موسيقى الشوغيز، والسايك روك، والبلاندرفونيكس.
الاستثناء الأبرز هو أغنية “Haunted”، وهي نقطة تحولٍ في منتصف الألبوم، مُتأثرةٌ بأسلوب فرقة “The Chicks”. تنبثق الأغنية من فاصلٍ موسيقيٍّ إلكترونيٍّ، كأغنيةٍ ريفيةٍ كلاسيكيةٍ تصادفها أثناء تقليب محطات الراديو في منطقة “Rust Belt”، وتضم بعضًا من أكثر الجمل المُلهمة في الألبوم. “لن تضطر لفتح قلبٍ مكسور / الماء سيتدفق في كلتا الحالتين”؟ لا يُمكن للمرء أن يجد بيتًا شعريًا بهذه العمق بسهولة؛ بل عليه أن يخوض غمار تجربة عاطفية عميقة أولًا.
محطة التعاون
كما اتضح، فإن صناعة موسيقى بهذا القدر من العزلة تتطلب فريقًا متكاملًا، كثير منهم لم يسبق لبريدجرز العمل معهم. من بين المنضمين الجدد إلى فريقها أنتونوف، المنتج التنفيذي متعدد المواهب، إلى جانب أليكس جي، ومايك كينسيلا من فرقة “أميركان فوتبول”، ومغنٍ يُعرف باسم “سون-جون جونسون”، والذي يُمكننا أن نسايره ونقول إنه يُقلّد كاميرون وينتر ببراعةٍ فائقة. ربما يكون أسلوب أليكس جياناسكولي المميز هو العنصر الجديد الأبرز في هذا العمل، لكن شريك بريدجز العاطفي، بو بورنهام، هو صاحب التأثير الأكبر. لم يكتفِ بكتابة سبع أغنيات، بل يعود ألبوم “Lost Weekend” باستمرار إلى شخصية “بوبي” كموضوع رئيسي ومحور أساسي: الحب الجديد الذي يُقيّدها، ويجعل هزازها غير ذي صلة، ويُذكّرها بمدى روعة الحياة في كشك تصوير في مركز ليبرتي تري التجاري في بنسلفانيا. ومع ذلك، ورغم كل الوجوه الجديدة، يبقى فريقها الأساسي متماسكًا كالصخر: المنتجان إيثان غروسكا وتوني بيرغ، وشريكها في كتابة الأغاني كريستيان لي هاتسون، وعازف الطبول مارشال فور، وكونور أوبرست، وزميلتاها في فرقة بوي جينيوس جوليان بيكر ولوسي داكوس، جميعهم يظهرون في الألبوم.
ويسبر ميل
منذ اللحظة التي سخرت فيها من مرشدها السابق/المثير للاشمئزاز رايان آدامز في أغنية “Motion Sickness”، لم تسمح بريدجرز أبدًا لشهرة من تُغني لهم أن تُقيّد كتابتها للأغاني التصويرية الحرة. هذه هي اللحظة الضرورية التي أخبركم فيها، عبر طائرة بدون طيار على غرار Pop Crave، أن بريدجرز كانت مخطوبة في السابق للممثل بول ميسكال، ثم انفصلت عنه وبدأت بمواعدة بورنهام، بينما ميسكال الآن مع غرايسي أبرامز، التي ذكرت أن بريدجرز كانت مصدر إلهام لها.
في هذا السياق، تعلّق العديد من معجبي بريدجرز بكلمات أغنية “Lost Weekend” التي تُلمّح إلى فسخ خطوبتها ومشاهدتها لشريكها السابق يبدأ علاقة مع شخصٍ تُشبهه في كثير من النواحي. تغني في أغنية “The Governor’s Waltz”: “بإمكانها التظاهر بأنها أنا / منذ أن حلّت مكاني، في سريري على ذلك المسرح. لم أُعانِ من الأرق”. هذا النوع من الإشارات الدقيقة هو ما يُثير حالة من الهوس الإلكتروني لدرجة أنني أعرف الآن أن أبرامز وبريدجرز لديهما نفس ملاءات سرير “غارنيت هيل” المُضيئة في الظلام والمُزيّنة برسومات رواد فضاء. (إذا كنتَ تشعر برغبةٍ في التفاعل الاجتماعي، يُمكنك الحصول عليها أيضًا).
لو لم تكن بريدجرز مُبدعةً في الموسيقى، لكان هذا التدقيق والتجاهل قد دفعها إلى الغموض، مُخففةً من حدّة انتقاداتها لتجنّب عناوين مُزعجة في صحيفة “ميرور”. بدلاً من ذلك، تُحافظ على نهجها وتُصقل ملاحظاتها، مُستعيدةً أسلوب الكتابة البسيط والفريد الذي حاول العديد من الموسيقيين الشباب تقليده.
كما في الأعلى، كذلك في الأسفل
استلهام الإلهام من الأشياء الغامضة وغير المُفسَّرة ليس بالأمر الجديد على بريدجرز – فكّر في زخارف الأشباح في ألبوم Stranger in the Alps، وبدلات الهياكل العظمية في فيلم Punisher، والبيت الأول من أغنيتها الأولى “Killer” حيث تتحدث بإسهاب عن جيفري دامر. في ألبوم Lost Weekend، تُواصل استكشاف الغموض لإثراء كلماتها، لكن يبدو أنها تُركّز أكثر على ما هو غير مُفسَّر من الخوارق الظاهرة. لاحظ المستمعون الأذكياء أن العروض الأولى لهذه الجولة من الألبوم أقيمت في بلدات صغيرة تشتهر بمشاهدات الأجسام الطائرة المجهولة، وتتطرق في ألبوم “Lost Weekend” إلى إشارات صوفية أخرى، منها “كما في السماء كذلك في الأرض”، و”تمام شود”، وهي عبارة فارسية تعني “انتهى الأمر”، وُجدت على جثة رجل سومرتون، أحد أشهر الشخصيات المجهولة الهوية في أستراليا. وعندما تستشهد بأفلام الرعب الكلاسيكية، لا تظهر وهي تحمل فأسًا في يدها، ففي أغنية “The Governor’s Waltz”، تظهر وهي “تختبئ في الحمام مثل شيلي دوفال”.
إلى أبي
ألبوم “Lost Weekend” مُهدى إلى والد بريدجرز، الذي توفي عام ٢٠٢٣. وقد تعرف ملايين الأشخاص الذين استمعوا إلى أغنية “Kyoto” على العلاقة المعقدة والمتوترة بينهما. لكن حتى المستمعين الجدد لن يجدوا صعوبة في تمييز إشاراتها إلى الحزن وفقدان الطفولة هنا، والتي تتجلى بوضوح في أغنية “Still Standing”، حيث كتبت: “لا أستطيع تخيلك ميتًا، لكنك كذلك، كل يوم”. يُصبح وقع هذه الخسارة نهائيًا جليًا في المقطع الختامي لأغنية “Lost Weekend” (“لن يعود كطائر”)، والتي تأتي بدورها بعد رسالة صوتية حزينة من مكالمة فائتة. لكن أغنية “Never Going Back!” القصيرة، التي تُردد في منتصف الألبوم “لن أعود أبدًا / لم يعد الوضع كما كان”، تُذكرنا بمشاعرها المتضاربة تجاه النهايات. حتى أطول عطلات نهاية الأسبوع تعود إلى أيام الاثنين.
