5 اتجاهات في التصميم الآن
في كل عام، تحاول مجموعة جديدة من توقعات الاتجاهات توضيح الاتجاه الذي تتجه إليه الصناعات المختلفة؛ بالنسبة لي، الأكثر إثارة للاهتمام هو حالة التصميم. على الرغم من اختلاف التوقعات، إلا أن هناك موضوعًا واضحًا آخذ في الظهور: إن قصة التصميم الأكثر أهمية لعام 2026، وفقًا لتقرير الاتجاهات لعام 2026 الصادر عن iF Design، ليست الذكاء الاصطناعي ولكن كيفية استجابة التصميم والمصممين له. في حين أن الأدوات التوليدية تجعل عملية الإبداع أسرع وأرخص وأكثر اتساقًا، فإننا نرى المصممين الأكثر تأثيرًا يتحركون بوعي في الاتجاه المعاكس. إن أفضل أعمالهم تخلق المعنى، وتحتضن النقص، وتصمم للمجتمعات. بمعنى آخر، تم تصميم التجارب والمنتجات المتميزة بشكل صريح لتمنحك طابعًا إنسانيًا. وتقدم خمسة مواضيع تم تسليط الضوء عليها في تقرير الاتجاهات عدسة مفيدة يمكن من خلالها فهم هذا التحول – ومعرفة إلى أين يمكن أن يتجه التصميم من هنا. التمايز هو الميزة الجديدة أحد الآثار الجانبية التي تلوح في الأفق للذكاء الاصطناعي هو “العصر المتوسط”، حيث تقوم الخوارزميات بإعادة إنتاج ما هو موجود بالفعل لأن هذا هو ما تم تدريبهم عليه، وبالتالي تم تصميمهم لصالحه. سوف تسود الجماليات والسلوكيات والحلول المألوفة. ومع انتشار الأدوات التوليدية في كل مكان، سيصبح التمييز – وليس الكفاءة – نادرًا بشكل متزايد. ومع أخذ هذا في الاعتبار، فإن الميزة التنافسية في عام 2026 هي القدرة على مقاومة ميل الذكاء الاصطناعي نحو التشابه. ولهذه الإشارة آثار مهمة على هوية العلامة التجارية، وتطوير المنتجات، وتجارب البيع بالتجزئة، وتصميم أماكن العمل، والرفاهية، والترفيه على وجه الخصوص. وتميل العلامات التجارية المتميزة بشكل متزايد إلى الحرفة والفضول والثقافة بدلاً من التحسين المصقول. تشمل الأمثلة فيلم Hyundai’s Night Fishing، وهو فيلم قصير تم تصويره بالكامل باستخدام الكاميرات المدمجة في السيارة IONIQ 5، وشركة 404 NOT FOUND Coffee Brand Company، التي تحول رمز وسائل التواصل الاجتماعي المألوف إلى لغة علامة تجارية مادية تشجع الأشخاص على إعادة الاتصال بتفاعلات العالم الحقيقي. المصممون: منسقو الاحتكاك هناك اتجاه آخر نشهده وهو “المهارة”، والتي نعرّفها على أنها فكرة مفادها أنه بينما يتيح الذكاء الاصطناعي المزيد من التجارب السلبية والسلسة، فإن الناس يقدرون العكس. إنهم يريدون أن يواجهوا التحدي، وأن يتعلموا عمليًا، ويكتسبوا الإتقان. يتجلى هذا التحول عبر تخصصات التصميم، ولكن ربما يكون أبرزها في تصميم تجربة المستخدم (UX). لأكثر من عقد من الزمن، كانت تجربة المستخدم الرائعة تعني إزالة الاحتكاك. ولكن في عام 2026، يعني التصميم الرائع إضافة النوع المناسب من الاحتكاك مرة أخرى. وتشمل الأمثلة تطبيقات الصحة التي تبني العادات بدلاً من أتمتتها، ومساحات العمل التي تشجع الإبداع على الكفاءة، والمنتجات التي تساعد في تنمية الخبرة، وتجارب التعلم التي تكافئ الجهد. ويشكل هذا الاتجاه الناشئ تناقضاً مهماً مع سنوات من التفكير في مبدأ “جعل الأمر أسهل”. الأصالة: من رسالة العلامة التجارية إلى أساليب التصميم عندما يصبح الكمال أسهل في التصنيع، يصبح النقص أكثر احترامًا. يمكن لأي شخص تقريبًا إنشاء محتوى مصقول بمساعدة الذكاء الاصطناعي، وبالتالي تصبح الأصالة ذات معنى أكبر. وهذا له آثار مهمة عبر الصناعات، ولكنه ذو صلة بشكل خاص بتصميم مكان العمل، والضيافة، والعلامات التجارية الاستهلاكية. في تقريرنا، يشارك ناوكي تاناكا من Dentsu Lab في اليابان: “يمكن أن يحرك النقص الناس بطرق لن يحركها الكمال أبدًا. النقص المتعمد والإبداعي هو أحد أقوى أدوات التصميم. “في هذا السياق، قد تشمل الأصالة عناصر مصنوعة يدويًا مثل عمليات الإبداع التي تؤكد على قيمة الوقت والحرفية والتراث الثقافي. فكر في: الخشب والجلود والسيراميك والألياف الطبيعية. أصبحت نقاط الاتصال التناظرية أيضًا أكثر أهمية، بدءًا من ماركة السيارات Genesis التي تدمج ثقافة الشاي الكورية في صالات العرض، إلى Yamaha التي تنشئ مساحات تجمع مادية للموسيقيين والفنانين والمتحمسين. وفي الوقت نفسه، تتبنى العلامات التجارية جماليات “صفر بريق” من خلال الكتابة اليدوية والرسومات التخطيطية والآثار البشرية المرئية والمحتوى من وراء الكواليس. العلامات التجارية كمشاركين ثقافيين، وليس مذيعين، إن التصميم لجماهير كبيرة يفسح المجال للتصميم لمجتمعات محددة. وكما يقول نيكلاس مورتنسن من Designit في تقريرنا، فقد أصبحت اقتصادات الاهتمام مجزأة أكثر فأكثر، مما أدى إلى إنشاء “اقتصادات صغيرة حيث تتفوق الملاءمة على الحجم”. وللاستفادة من هذا التحول، غالبًا ما تصمم العلامات التجارية الآن لمجتمعات محددة وتتخذ مواقف أكثر وضوحًا – حتى لو أدى ذلك إلى تنفير بعض الجماهير. تشمل الأمثلة استخدام الميمات، ورموز التصميم السياسي، وجماليات المجتمع مثل الحنين إلى الماضي، أو تصميم متجر محلي للغاية، أو دمج المحتوى الذي ينشئه المستخدم.5. يتوسع التصميم من الأشياء إلى العلاقات مع تطور العالم، يعمل التصميم على تشكيل الأنظمة والعلاقات والتفاعلات بدلاً من المنتجات المستقلة وحدها. ونتيجة لذلك، فإن العديد من المصممين يجدون أن أدوارهم تتطور من منشئ “الأشياء” إلى منسق الاتصالات. ومن الأمثلة على ذلك Biosphere by BIG، وهي تجربة فندقية مصممة حول التعايش بين البشر والحياة البرية؛ “شعاب الأمل”، وهو نظام شعاب مرجانية قابل للتحلل الحيوي يدعم مجموعات المحار والنظم البيئية الساحلية؛ وسوهادام سوب، وهي حديقة مجتمعية تم إنشاؤها بالاشتراك مع السكان والمتطوعين وكبار السن والتي تعمل على تعزيز الرفاهية البيئية والاجتماعية. في كل حالة، تكون نتيجة التصميم إطارًا للعلاقات المستمرة بين الناس والمجتمعات والعالم الطبيعي. أفكار نهائية إذا كانت هناك وجبة واحدة من الاتجاهات التي تحدد عام 2026، فهي أن مستقبل التصميم ليس رفضًا للذكاء الاصطناعي، بل إعادة معايرة حول الإنسانية المشتركة. وبينما تدفع التكنولوجيا التصميم (وكل شيء آخر) نحو الكفاءة والاتساق، فإن العمل الأكثر إلحاحاً يتحرك في الاتجاه المعاكس – نحو التميز والمشاركة وعدم الكمال والعلاقات. تلك هي الصفات التي ستنجح في المستقبل. ليزا جرالنيك هي العضو المنتدب في الولايات المتحدة ورئيسة الاستدامة العالمية لشركة iF DESIGN. انضم إلينا في مدينة نيويورك في شهر سبتمبر من هذا العام لحضور مهرجان Fast Company Innovation Festival السنوي. التذاكر ذات الأسعار المتقدمة متاحة الآن حتى يوم الأحد 12 يوليو. احصل على تذاكر المهرجان الخاصة بك اليوم.
تم النشر: 2026-07-07 17:43:00
مصدر: www.fastcompany.com
