Home ترفيه مخرج فيلم “Evil Dead Burn” يكسر علامته التجارية من الوحشية الفرنسية، من...

مخرج فيلم “Evil Dead Burn” يكسر علامته التجارية من الوحشية الفرنسية، من التأثيرات العملية والنار الحقيقية إلى مشهد ما بعد الاعتمادات | itg-ar.com

2
0
مخرج فيلم "Evil Dead Burn" يكسر علامته التجارية من الوحشية الفرنسية، من التأثيرات العملية والنار الحقيقية إلى مشهد ما بعد الاعتمادات
| itg-ar.com
Courtesy of Warner Bros. Pictures

مخرج فيلم “Evil Dead Burn” يكسر علامته التجارية من الوحشية الفرنسية، من التأثيرات العملية والنار الحقيقية إلى مشهد ما بعد الاعتمادات

تنبيه بالحرق: تحتوي هذه القصة على حرق كبير لفيلم “Evil Dead Burn”، الذي يُعرض الآن في دور العرض. يكسر فيلم “Evil Dead Burn” أحد القواعد الأساسية للسينما: لا تقتل الكلب. “إذا لم تفعل ذلك في فيلم Evil Dead، ففي أي فيلم تفعل ذلك؟ يقول المخرج سيباستيان فانيتشيك لمجلة فارايتي، مع اعترافه بأنه يعلم أن الجمهور سيكره هذا المشهد: “هذه هي الأفلام الأكثر جنونًا وحشية وشرًا في الأساس”. “ليس هناك حدود، لا يمكنني أن أضع حدودًا!” بالطبع، يعود الكلب إلى الحياة في شكل جديد “بدس”، كما يقول فانيتشيك ضاحكًا، جنبًا إلى جنب مع بقية البشر الذين يتحولون إلى أموات أشرار بعد ذبحهم بوحشية. لكنها مجرد بداية لفيلم Vaniček الوحشي الذي لا نهاية له، والذي يعرض كل شيء بدءًا من امرأة تتعرض للطعن بمسند رأس مقعد السيارة وحتى سكب الشمع الساخن في فمها. أحدث إصدار من سلسلة الرعب الطويلة الأمد، والذي ابتكره سام ريمي لأول مرة مع فيلمه الكلاسيكي الأصلي عام 1981، يتبع عائلة على شفا مذبحة بعد وفاة ويل (جورج بولار) في حادث سيارة. زوجته أليس (سهيلة يعقوب)، التي واجهت سوء المعاملة منه عندما كان على قيد الحياة، تُركت حزينة مع بقية أفراد العائلة حيث يستولي الموتى على أرواحهم واحدًا تلو الآخر. يبدأ Vaniček من حيث توقف فيلم “Evil Dead Rise” لعام 2023، لكن الفيلم لا يرتبط إلا بشكل فضفاض بهذا الفيلم وسلسلة 2013 التي أعيد تشغيلها “Evil Dead”، والتي تشكل بشكل جماعي ثلاثية فضفاضة. يعد فيلم “Burn”، الذي تم تصويره في المقام الأول في نيوزيلندا، هو الفيلم الطويل الثاني للمخرج الفرنسي فانيتشيك بعد فيلم “Infested”، وهو فيلم فرنسي أصغر حجماً بكثير ويدور حول مجموعة من العناكب التي تتكاثر بسرعة تغزو شقة. على عكس الجزءين الأخيرين من “Evil Dead”، أخبر فانيتشيك رايمي والمنتج روب تابيرت أنه لم يكن مهتمًا بالدماء أو سكب دلاء من الدماء على ممثليه: “عندما أراها في الأفلام، لا أشعر بالاشمئزاز. لا يردعني ذلك كثيرًا لأنني أعرف كم هو مزيف. ولكن عندما أرى الأسنان على الرصيف في American History X، فهذه هي اللحظة التي لا أستطيع فيها مشاهدة الشاشة بعد الآن”. تحدث Vaniček مع Variety حول صياغة الجزء الأكثر وحشية من “Evil Dead” حتى الآن، وكيف قام ببعض عمليات القتل الأكثر شرًا وما يمكن أن يعنيه هذا المشهد الأخير بعد الاعتمادات بالنسبة لمستقبل الامتياز. بإذن من Warner Bros. Pictures تتميز هذه الموجة الجديدة من أفلام “Evil Dead” بشخصيات جديدة ومخرج جديد على رأس القيادة. بعد خروجك من Infested، ما الذي خططت لتقدمه إلى هذا الامتياز الطويل الأمد؟ وهذا هو السبب الرئيسي وراء رغبتي في القيام بذلك. Ghost House Pictures، أخبرني سام ريمي وفريقه أن الفيلم سيكون من أسلوبي بنسبة 100%. بمجرد أن أخبرتهم بما فهمته عن فيلم “Evil Dead”، وأننا فهمنا أننا على نفس الصفحة، سمحوا لي فقط بعمل الفيلم الذي كنت أفكر فيه. فيما يتعلق بالأسلوب والعنف والوحشية ونوع العنف، كان لدي تفويض مطلق. هل فاجأتك هذه الحرية الإبداعية؟ نعم! أنت تأخذ ذلك على محمل الجد ولا تريد أن تخيب آمالهم لأن هذه هدية ضخمة. تريدهم أن يكونوا فخورين بالفيلم. بدون هذه الحرية، بصراحة، أعتقد أنني كنت سأقوم بفيلم آخر في فرنسا بدلاً من ذلك. القتل الافتتاحي يحدد دائمًا نغمة هذه الأفلام. كيف وصلت إلى مشهد البحيرة هذا باعتباره الافتتاحية المثالية؟ أول شيء هو أننا أردنا أن يعرف الجمهور مكانهم، وبالنسبة لأولئك الذين شاهدوا فيلم “Evil Dead Rise”، أريدهم أن يقولوا: “حسنًا، أعرف من أين يبدأ”. لقد ترك لنا هذا الفيلم شخصًا ميتًا في البرية، لذلك أردت استخدام ذلك. وفيما يتعلق بقصة هذين الصيادين، في حوالي سبع دقائق، نقدم العناصر والأسلوب الذي سنستخدمه طوال الفيلم بأكمله – التحرير، وتصميم الصوت، والموسيقى، والشخصيات. ما هي عقليتك وراء صياغة عمليات القتل، وما مقدار ما تم إنجازه عمليًا؟ كل ما كان يمكن القيام به عمليا تم تنفيذه عمليا. الشيء الوحيد الذي لم نتمكن من فعله عمليًا هو الثقوب في الوجوه، لذا كانت هذه هي اللحظة الوحيدة التي وضعنا فيها مكياجًا به مناطق خضراء على الوجوه. ولكن حتى الوحش الأخير تم الانتهاء منه عمليًا – لقد أضفنا عليه CGI للحصول على تلك الثغرات. بالتأكيد أردت الاحتفاظ بجورج (أداء بولار)، وعينيه ووجهه، وما كان يقدمه لسهيلة. كان الحريق أحد التحديات الكبيرة لأنني لم أرغب في إشعال النيران بواسطة الكمبيوتر، لذلك كنا نشعل النار طوال الوقت. لقد كان العمل بالنار أمرًا صعبًا حقًا لأنك تشعل المشهد بأكمله بنار حقيقية. لقد كان طويلًا ومكثفًا جدًا، لكن في النهاية، يشعر الجمهور بذلك عندما تفعل أشياء حقيقية في موقع التصوير مقابل عندما تتظاهر بذلك. تبرز مائدة العشاء مع العائلة بعد حضورهم جنازة ويل باعتبارها واحدة من أكثر مائدة العشاء توترًا. تتحول الأم والأب إلى شراسة شديدة تجاه أليس. هل يمكنك كسر ذلك؟ لقد كان ذلك أحد أصعب التحديات لأنني لم يكن لدي قتال، ولم يكن لدي عمل. عليك أن تلعب مع تحرير الصوت حتى يرتفع هذا التوتر. لقد أمضينا وقتًا طويلاً في كتابتها أولاً لأننا أردنا الحصول على أفضل السطور وأفضل اللحظات والتأكد من أن جميع شخصياتنا مفهومة – فنحن نعرف مكانهم، وأين يريدون الذهاب، وما الذي يحدث، ومن هو. كان يجب أن يكون واضحا حقا. هذه هي المرة الأولى التي يجتمعون فيها جميعًا معًا، وهذا المشهد يمثل نقطة تحول حيث أن كل المخاطر عالية جدًا. لقد قمت بتصوير المشهد بأكمله، وكنت أعرف أي لقطة أحتاجها ومتى، وكنت أعرف التحرير عن ظهر قلب، وأي لقطة قريبة ومتى. لقد تدربنا كثيرًا مع الممثلين للتأكد من أنهم يعرفون متى يمسكون بالكأس، ومتى يمسكون بالمفتاح، ومتى يشاهدون هذا ويفعلون ذلك لأنه كانت هناك لحظات كثيرة كان عليهم فيها مشاهدة شيء ما ولم يكن لديهم خطوط – كان الأمر أيضًا يتعلق بالتمثيل بدون خطوط. هذا أحد المشاهد التي أفتخر بها. كان من الصعب أيضًا مشاهدة مشهد السيارة، عندما تم طعن تيا (لوسيان بوشانا) بمسند رأس مقعد السيارة. كان قتال السيارات أمرًا مهمًا بالنسبة لي لأنني أحب هذا النوع من المشاهد. مباشرة بعد العشاء، أردت مشهد نقطة تحول، وهو مشهد مثير حقًا للجمهور. إن خوض معركة ضخمة في مثل هذه البيئة الصغيرة كان أمرًا أردت تجربته كمخرج. مع زميلي في الكتابة (فلورنت برنارد)، كنا نراقب سياراتنا ونفكر: “ما الذي سنستخدمه إذا كنا نقاتل النمور في سيارتنا؟” هذه الأنواع من الأسلحة المجنونة حدثت لأننا كنا نفكر في الطريقة الأكثر جنونًا لمحاربة شيء ما. كان مسند الرأس واحدًا منهم. عندما بدأت الكتابة، قمت برسم تيا مع مسند الرأس في رأسها. وبعد ذلك تصل إلى نيوزيلندا مع هذه الطواقم الرائعة وتخبرهم بمفهومك المجنون! كان علينا أن نجد طريقة ليبقى مسند الرأس هذا في رأس لوسيان. مرة أخرى، القيام بكل شيء عمليًا هو أمر ممتع. إن ديناميكيات الأسرة هي التي أسست هذا الفيلم منذ البداية. لدينا تلك اللحظة التي لا يستطيع فيها جوزيف (هانتر دوهان) إطلاق النار على والده الذي تحول إلى ميت. هذا هو جوهر “Evil Dead”: هل أنت مستعد لقتل الأشخاص الذين تحبهم؟ هذا ما حدث لآش في الجزء الأول، وهذا ما حدث في فيلم فيدي مع الأخ والأخت، ونفس الشيء مع الأم في “Rise”. ولهذا السبب لا تزال أفلام “Evil Dead” حية لأنها تطرح أفظع سؤال على وجه الأرض. الجواب بالنسبة ليوسف هو لا، فهو غير مستعد لقتل والده. لكن هذا استعارة كبيرة لأن والده وعائلته فظيعون وهو (لا يزال) غير مستعد للقيام بذلك. الشيء الرائع حقًا في “Evil Dead” هو أنه يمكنك استكشاف الاستعارات بطريقة مادية. إذا كنت تتحدثين عن زوج يسيء معاملتك، فسوف ترى ذلك الزوج وحشًا، وسوف ترى وحشًا حرفيًا في مرحلة ما. هذا هو الشيء الشافي للغاية في فيلم “Evil Dead” – كل الأسئلة المطروحة، تراها في الصورة والشخصيات تمر بمواقف مروعة. الجمهور منخرط جدًا في القصة لأنهم يسألون أنفسهم نفس السؤال. لقد كتبنا شخصية واقعية وأعتقد أن معظم الناس لن يكونوا مستعدين للقيام بذلك. أنا أفهم الشخصية تمامًا، وهذا خيار فظيع. مشهد حوض الاستحمام مرعب أيضًا. أنت تلعب ببعض أعمال الكاميرا الفريدة التي تربك الجمهور. أردت أن أستمتع بالكاميرا! هذه الأفلام صنعت من أجل ذلك. لقد بدأت بالفعل في القيام بهذه الأنواع من الأشياء مع “Infested” لأنني أردت أن يتذكر الناس بعض الحركات واللقطات والمشاهد – وهذا هو حالي كعضو في الجمهور. لقد لعبت بالتأكيد بكل الأدوات التي كانت لدي. فيما يتعلق بلقطات الحمام، هناك اثنان من الثنائيات المثيرة في حوض الاستحمام وكلاهما مزود بسلكين أو ثلاثة، مع ثلاثة أو أربعة أشخاص يسحبون الأسلاك. هذا يعني أن لديك 15 رجلاً مؤديًا خلف الكاميرا. إنه عمل جماعي مذهل لإنجاز هذا النوع من اللقطات. يحتوي الفيلم على مشهدين بعد الاعتماد، ونرى وجهًا مألوفًا جدًا في المشهد الأخير مع إيلي (أليسا ساذرلاند)، والتي قد يفاجأ المشاهدون برؤيتها بعد مقتلها في فيلم “Evil Dead Rise”. هذا هو الطلب الذي كان يفرضه الإنتاج، وبما أنهم سمحوا لي بأداء الفيلم الذي كنت أفكر فيه، فقد أعطوني كل الحرية التي أردتها. هذه هي اللعبة – لقد أرادوا الحصول على هذا المشهد الواحد. لم أكن أعرف ماذا يريدون أن يفعلوا به، ولا أعرف ماذا سيفعلون في المستقبل، ولا أعرف ماذا يوجد في الفيلم الآخر وما إذا كانت ستكون هنا أم لا. إنه يفتح بالفعل إمكانيات هذا الامتياز. أنت لا تعرف أبدًا من الذي رحل حقًا! نعم، أعتقد أن الجمهور أحب هذه الشخصية ويريدون رؤية إيلي مرة أخرى. لقد فهم الاستوديو ذلك وجعل ذلك ممكنًا. لا أستطيع أن أجادل. تتضمن كتابتك قدرًا كبيرًا من الفكاهة السوداء، خاصة مع الجدة بولي (مود ديفي)، التي تبين أنها نجت خلال المشهد الأول بعد الاعتمادات. مود أصغر بكثير من جدتها، لكن كان علي أن أختار شخصًا أصغر سنًا للقيام ببعض الحركات والأعمال المثيرة بنفسها؛ كان مود متاحًا بنسبة 100% لهذه الأنواع من الأشياء. كانت تضع الماكياج لمدة خمس أو ست ساعات يومياً لتصبح جدة تبلغ من العمر 90 عاماً، لكن جسدها يتحرك بسرعة. عندما تصبح ميتة، فهي نوع من الحيوانات. لقد تمكنت من التقاط أشياء مذهلة بالجسد. الشيء المثير للاهتمام حقًا بالنسبة لبولي هو، “ماذا يحدث عندما يسيطر الموتى على شخص مريض، وقد رحل بالفعل؟ ماذا سيفعلون بالجسد، وماذا سيفعلون بالدماغ؟” لأن Deadites مخلوقات ذكية حقًا، فهم يلعبون معك. إنهم يريدون تعذيبك ليس فقط بالجسد، بل بالعقل أيضًا. كانت الجدة أداة مثيرة للاهتمام بالنسبة لنا لاستكشاف أنواع مختلفة من الأموات والتلاعب بهم. هل صحيح أن بروس كامبل ظهر بشكل مفاجئ؟ سيتعين على المشجعين أن يبقوا أعينهم مفتوحة وسيرون أين هو. إلى أين ترى نفسك ذاهبًا بعد اكتساب هذه الخبرة في ميزة ذات ميزانية أكبر؟ هل ترغب في عمل فيلم آخر من سلسلة Evil Dead أو شيء أكثر استقلالية على غرار Infested؟ بمجرد أن أتمتع بالحرية والقدرة على الكتابة وتوجيه أعمالي الخاصة، فأنا لست ضد أي شيء. أنا منفتح على مختلف الامتيازات وأفلام الاستوديو والقيام بأشياءي الخاصة. لقد كان من المدهش أن تفعل شيئًا مثل “Evil Dead” وأن تخلق شيئًا ما في عالم يحبه الناس لأن الملعب موجود بالفعل ومذهل. أعلم معنى العمل مع الاستوديو، وأعلم أنه ليس حرية مطلقة بنسبة 100%، ولكن على الأقل للتأكد من أنني قادر على القيام بما أفكر فيه، يثق بي الناس ونعمل جنبًا إلى جنب. لن أتمكن من إخراج سيناريو لم أكتبه، سأضطر بالتأكيد إلى وضع يدي فيه. لا أعتقد أنني سأكتب وأخرج فيلماً آخر بعنوان “Evil Dead”. الشخص الوحيد الذي يمكنه تمثيل فيلمين من أفلام “Evil Dead” هو سام ريمي! إنه امتياز يحتاج إلى رؤية جديدة ومخرجين جدد طوال الوقت. يريد المعجبون أن يتفاجأوا، وإذا أردنا الحفاظ على الامتياز على قيد الحياة، فنحن بحاجة إلى تلك الرؤى المختلفة. تم تحرير هذه المقابلة وتكثيفها.


تم النشر: 2026-07-12 22:24:00

مصدر: variety.com