الفائز بجائزة لوكارنو جولدن ليوبارد ميلاغروس مومنثالر يتحدث عن “التيارات” والذاكرة البصرية وأول مشروع يقوده الذكور
تقوم الكاتبة والمخرجة الأرجنتينية السويسرية ميلاغروس مومنثالر بإعداد مشروع جديد سيمثل تحولا ملحوظا في فيلموغرافياها: لأول مرة، سيتمحور حول بطل الرواية الشاب. وفي حديثها إلى Variety بعد ظهر يوم الخميس 11 يونيو، بعد ورشة العمل الخاصة بها في منتدى ECAM في مدريد، قالت مومنثالر إن الفيلم لا يزال في مرحلة مبكرة للغاية وليس له عنوان عملي. قالت: “الشيء الوحيد الذي أسميه الآن هو” الدراما الرومانسية “، واصفة إياها بأنها دراما تحتوي على عنصر قصة حب. وأضاف مومنثالر: “لقد تخيلت شخصية شابة”. “كان هناك شيء شعرت أنني لا أزال مدينًا به لنفسي عندما كنت أصغر سناً، وهو شيء أكثر ارتباطًا بقصة حب.” وردا على سؤال عما إذا كان سيتم هيكلة المشروع مرة أخرى باعتباره إنتاجا سويسريا أرجنتينيا، كما كان الحال في كثير من الأحيان في عملها، قالت مومنثالر إن الأمر لا يزال مفتوحا. وقالت: “ربما نضيف دولة أخرى”. “المرء يريد ذلك دائمًا، لكن هذا لا يحدث دائمًا. أنا بدأت للتو.” جاءت هذه التعليقات في أعقاب ورشة عمل عامة ناقشت فيها مومنثالر كيفية بناء الأفلام من الصور والمواقع والأشياء والصوت والحالة المادية لشخصياتها. شكلت الجلسة جزءًا من معرض استعادي لأحدث أفلامها الطويلة “The Currents”، وفيلمها الثاني “The Idea of a Lake” لعام 2016، وفيلمها الأول “Back to Stay” الحائز على جائزة لوكارنو جولدن ليوبارد. البدء بصورة قال مومنثالر: “بالنسبة لي، أول شيء يحدث عندما أبدأ فيلمًا هو التقاط إحساس أو حالة ذهنية”. “بشكل عام، يأتي ذلك من خلال الصورة.” ويمكن رؤية هذه الطريقة بالفعل في فيلمها الأول “Back to Stay” عام 2011، والذي تدور أحداثه حول ثلاث شقيقات يعشن في منزل العائلة بعد وفاة الجدة التي قامت بتربيتهن. حصل الفيلم على جائزة الفهد الذهبي من لوكارنو وأفضل ممثلة لماريا كانالي وجائزة فيبريسكي. في مدريد، أوضح مومنثالر مدى أهمية هذا المنزل في تصميم الفيلم. وقالت: “المنزل هو المنزل”، مشددة على أنها لا تريد أن يشعر المكان المنفرد بالخوف من الأماكن الضيقة. تم استخدام النوافذ والتغيرات في الطقس وتعليق الملابس في الخارج وحركة الأخوات داخل وخارج الغرف لإبقاء العالم الخارجي حاضراً. كانت فكرتها الرئيسية هي التعامل مع الكاميرا باعتبارها مرتبطة بالجدة الغائبة. قال مومنثالر: “اعتقدت أن الكاميرا يمكن أن تكون بمثابة حضور للكائن الغائب”. لقد ساهم هذا القرار في تشكيل اللقطات الطويلة للفيلم، والإطارات الجماعية، والحركات البطيئة عبر الغرف. كانت الأشياء تحمل أيضًا تاريخ العائلة: الفساتين، والممتلكات المخزنة، والمشد الذي كان في السابق ملكًا للجدة. وقالت: “كان هناك شيء ما في التاريخ الذي يمكن أن تمتلكه الأشياء”، واصفة إياها بأنها آثار من الماضي لا تزال نشطة في الحاضر. الذاكرة والشكل والمادة فيلمها الثاني “فكرة البحيرة” المقتبس بحرية من كتاب السيرة الذاتية لغوادالوبي غاونا الذي يحتوي على صور وقصائد “Pozo de aire”، انتقل من منزل العائلة إلى الذاكرة السياسية والشخصية. يتتبع الفيلم امرأة حامل تواجه اختفاء والدها أثناء الدكتاتورية في الأرجنتين. قالت مومنثالر إنها شعرت بالمسؤولية تجاه المادة لأنها جاءت من ألم حقيقي. عملت من كتاب جاونا، والصور العائلية، والمحادثات مع المؤلف، والرحلات إلى المنزل في جنوب الأرجنتين، والتي شكلت النص الأصلي. بالنسبة للفيلم، اختبرت Super 8 و16mm و35mm وHD قبل اختيار Super 16. وقالت: “لقد كان القيام بهذا العمل جميلًا جدًا”. “إن الصورة نفسها في كل تنسيق تعطي شيئًا مختلفًا تمامًا.” وأضافت: “أنا أحب 35 ملم. بالنسبة لي، هذا هو الشكل النهائي للسينما”. كما عززت “فكرة البحيرة” السؤال الذي يدور في أعمال مومنثالر: كيف نظهر الفكر والذاكرة دون أن نشرح الكثير. “كيف يمكن تمثيل الفكر الحميم، أو الحالة الذهنية الحميمة، من خلال الصور والأصوات؟” سألت. “التيارات”: داخل أزمة لينا يصبح هذا السؤال أكثر مباشرة في فيلمها الطويل الثالث “التيارات”، والذي عُرض لأول مرة عالميًا في تورونتو ثم انتقل إلى سان سيباستيان، حيث فاز بجائزة RTVE Otra Mirada. تم بيعه دوليًا بواسطة Luxbox وتم إصداره في دور العرض الفنية الأمريكية بواسطة Kino Lorber. الفيلم من بطولة إيزابيل إيمي غونزاليس سولا في دور لينا، وهي امرأة ترمي بنفسها في المياه المتجمدة في جنيف ثم تعود إلى بوينس آيرس وكأن شيئًا لم يحدث. جاي لودج، وهو يراجع فيلم “التيارات” لـ Variety، وصف الفيلم بأنه “دراسة شخصية أرجنتينية أنيقة ومراوغة” وسلط الضوء على “بنيته الرسمية الدقيقة ذات النسيج الحريري”. قال مومنثالر إن الفيلم تمحور حول تصور لينا. قالت: “كل ما يُرى في الفيلم له علاقة برؤيته من خلالها”. كان ذلك يعني تشكيل الصوت والرياح والماء وضوضاء المدينة والإيماءات من داخل أزمة الشخصية، بما في ذلك الضوضاء المعدنية المبكرة التي “كانت لها علاقة بشيء لا تدركه سوى هي”. تتبع عدة مقاطع في “التيارات” نساءً تراهن لينا في بوينس آيرس، لحظات وصفها مومنثالر بأنها “رحلات فكرية”، مرتبطة برواية “السيدة دالواي” لفيرجينيا وولف. كان اللون أيضًا مرتبطًا بحالة لينا: فقد تخيل مومنثالر بوينس آيرس كمدينة رمادية قديمة، حيث تبرز لينا من خلال الألوان الأقوى. قالت: “لم يكن الأمر طبيعيًا إلى حد كبير”. “بالنسبة لي، كان ردًا على الخيال.” عند سؤالها عن مشروعها التالي بعد الدورة التدريبية، وصفت مومنثالر العملية مرة أخرى بأنها غريزية. وقالت: “عادةً ما أبدأ المشاريع بطريقة حقيقية للغاية”. “جاءت هذه الشخصية (البطل الشاب) في ذهني وأردت أن أفعل شيئًا معه.”
تم النشر: 2026-06-13 11:23:00
مصدر: variety.com
